Alice Francis rendkívül egyedi és tehetséges művész, aki bebizonyította, hogy álmai követése megtérülhet. Tudjon meg többet róla ebben az interjúban.
Alice Francis egy afrikai háttérrel rendelkező romániai Jazz & Neo-Swing / Charleston énekes, Németországban él. A 21. századi lány, aki nagy szeretettel bír a múlt század eleji évtizedekkel szemben, mint például a zúgó 20-as évek. Imádja a vintage stílust és az antik régiségeket, mert számukra minden alkalommal van valami új felfedezni, minden alkalommal, amikor ránéz.
Ez a zenével is kapcsolatos - szereti a régi felvételek hangját. 1900 eleje volt az első professzionális zenei felvétel kezdete is. Teljesen különbözik a mai ismeretektől: Nincs számítógép, nincs nehéz szerkesztés és egy mikrofon van az egész zenekar számára. Ha valaki hibát követett el, de a viselet jó volt, akkor hagyták el úgy, mint volt, és elindították a lemezt.
Valódi, durva és őszintenek hangzik. Ennek ellenére a 21. századból származó galéria, aki szenvedélyesen hangolódik az autón, a Synth hangokon és a Goldie őrült technológiai parcán, a stúdióban használja és a színpadon él.
Goldie az Alice Francis producer, zenei rendező és társalapítója. Van még egy koreai Sir Chul-Min Yoo, aki élő háttérrel énekel - tehát alapvetően három fő ember a színpadon.
Forrás:YQ: Mikor és hogyan kezdte érdeklődni az ének?
Alice: Gondolok ... de nem tudok gondolkodni a történelem egyik pontján, amikor zenélni kezdtem, csak valahogy történt, és csak később rájöttem, hogy csinálok. Tudod, a kívánságom mindig is operaénekes lett. Apám lemezével otthon gyakoroltam - ami valójában több jazz.
A családom izgatott volt, de néha bosszantott, mert időnként túloztam túl. Mindig is érdekelt az írás. Sok verset írtam és belőlük brosúrákat készítettem. Aztán a szüleim gitárt adtak nekem a 11. születésnapomra, és rájöttem, hogy verseket is énekelhetek.
És így ment tovább és folytattam… Találkoztam valakivel, aki ismert valakivel… producerrel, zenészekkel stb., És végül találkoztam Goldie-val. Vibráltunk és egyre többször kezdtünk együtt zenélni. De amíg meg nem jelenik a „amit hallasz”, csaknem hét év telt el, és létrejött egy nagyon fontos személy, aki felelős az adott irányért: Johann Niegl.
Jött ezekkel az őrült ütésekkel, és elkezdtem nekik jazz és swing zenéket énekelni. Született az első kislemezünk, „miből készülsz?” - Goldie előállította, és nagyon különleges „Neo” érintését adta neki.
Forrás:YQ: A zenéde egészen más és egyedi, összehasonlítva azzal, amelyet manapság hallunk. Hogyan jellemezné a zenei stílusát / műfaját?
Alice: Azt mondanám, hogy a Swing, a Jazz és különösen a múlt század eleji műfajok nagyon sok befolyással bírnak a popzene, mint például Charleston. Valójában változó zenei háttérrel rendelkező hip-hopból származunk. És ez még nem minden, mert van egy nagyszerű csapatunk, akikkel együtt dolgozunk.
Goldie az a producer, aki mindent összehoz, és nagyon is az elektronikába tartozik; Bevezem az off-beat, a Swing és a „Charleston” stílusokat, valamint a rap és a hip-hop; Waldemar Parra chilei jazzprofesszor - sok jazz-dalt közösen csinálunk; a Niegl Bross inkább programozó hip-hop fickók; Till Krempel készítette a Big Band utolsó rendezéseinket, például a jelenlegi karácsonyi kislemezünkben: Big Daddy Santa Claus; és még sok más ember dolgozik együtt.
Goldie emellett hangszereket készít, amelyeket Sir Chul-Min Yoo és Nathalie Kies énekel. Következő albumunk izgalmas lesz - beépítettük a Dixieland dallamokat és a Tango-t is.
YQ: Neked könnyebb vagy nehezebb új utat létrehozni a mai zeneiparban a Neo-Charleston segítségével?
Alice: Valójában nem tudom, könnyű-e vagy nehéz, nincs tapasztalatam ahhoz, hogy összehasonlítsam. Tudom, hogy a médiaszemélyek gyakran úgy gondolják, hogy zenénk niche-ként vagy nem-kereskedelmi célú - tehát a mainstream csatornákon nem könnyű játszani.
De például Parov Stelar közismert, és így érzékenyen reagált az Electro swingre. Nem igazán vagyunk az Electro swing, de azt mondanám, hogy kapcsolatban állunk ezzel a műfajjal, így az emberek nyitottabb és érzékenyebbek.
Nagyszerű rajongói bázisunk van világszerte, és az emberek hallgatni akarják zenéinket a rádión vagy a tévében. Azt hiszem, ez a természetes módszer, ha valami új vagy szokatlanat csinálsz, mindenkinek időt kell adni, hogy úgy mondja ki a szokását.
YQ: Becenéved Miss Flapperty? Mit jelent Miss Flapperty?
Alice: A Flappers voltak a 20-as évek Punk galjai, akik úgy döntöttek, hogy abbahagyják a várt példaképüket: főzés, takarítás, takarítás és gyermekek. Ehelyett - vágták a hajukat, elvágták a szoknyájukat, „túl sokat viseltek”, táncoltak éjjel a Speak Easies-ben (a tilalom alatt illegálisan alkoholt értékesítő klubokban), a hölgyek dohányoztak és szexeltek.
Korán lázadók és úttörők voltak.Az emancipáció már régen megkezdődött, de azt hiszem, hogy ezek is nagy hatással voltak a nők szerepére a mai társadalomban. A flapperty vége a szabadságtól származik - Igen, szeretem, élök és szükségem van a szabadságra, a szabadság alapvető szükséglet, amelyet minden földi teremtmény vágyakozik és kell.
Szeretem az embereket flappertiesnek vagy röviden flappnak nevezni, talán azért is, mert tudatalattian emlékeztetem mindenkinek a természetes jogát, hogy szabadon érezzék magát és cselekedjenek.
YQ: Melyik dal a St. James Ballroom-albumából, amely miért?
Alice: A „legmélyebb jelentés” kissé értékelőnek tűnik. Nem tenném ezt a különbséget, mert úgy gondolom, hogy egy boldog dal, amely mosolyoghat és boldog lehet az embereknek, amikor hallgatja, ugyanolyan fontos, mint egy nagyon tragikus, nehéz dal, amelynek értelme van.
Úgy értem, írtam egy dalt nővéremnek, amikor 18 éves korában elszaladt otthonról, és nem értettem, mit jelent ez. Eleinte arra gondoltam, hogy „ez nem túl rossz, ha van lehetőségem magamnak”, de aztán rájöttem, hogy eltűnt, és nagyon aggódtam, és annyira hiányoztam. Szerencsére 3 hét után jött vissza.
És tudod, ha valaki nagyon bosszant engem, úgy jön ki: Kiss My Ass << - mosoly.
YQ: Van-e olyan példája a mai zeneiparban, amelyet csodálsz és felnézsz?
Alice: Kiváló zenészek vannak a mai zenei üzletben. Szeretem Erykah Badu-t, Eminem-et, és szeretem Beyoncé zenéjét. Van olyan bálványaim, amelyek sajnos elmúltak - például Django Reinhard, aki virtuóz gitáros volt, bár csak három ujja volt.
YQ: Maga Parov Stelar felajánlotta együttműködését az első kislemez Shoot Him Down remixjében. Mit jelent ez számodra? Milyen volt együtt dolgozni Parov Stelar-nal?
Alice: Parov Stelar nagyszerű és ismert művész - sok díjat nyert, és hatalmas rajongói bázissal rendelkezik világszerte, amelyet évekig lépésről lépésre épít fel, és nincs olyan nagy lemezkiadó cég, amely hatalmas eredmény - nagyon tisztelem őt . Nagy megtiszteltetés volt vele együtt dolgozni, és megköszönjük neki, hogy velünk dolgozott.
Mielőtt találkoztunk vagy megtudtuk Parovról, nem tudtunk semmit az Electro swingről. Csak olyan zenét készítettünk, amely nagyon hasonlít az Electro swinghez, anélkül, hogy tudnánk, hogy világszerte jelenet létezik, és sok más nagyszerű művész, aki ilyen zenét játszik. Amikor rájöttünk, fel voltunk ragadtatva és teljesen izgatottak.
YQ: Énekelsz a zuhany alatt? Ha igen, nevezze el nekünk a 3 kedvenc dalát, amelyet énekelni szeretnél.
Alice: Szoktam énekelni a zuhany alatt, mint sokan mások, a szép hosszú hangzás és a kellemes hangzás miatt. Amikor gondolkodok rajta, már nem csinálom ilyen gyakran. Talán azért, mert számomra más lehetőségeim vannak a reverbnel énekelni, és nem töltök annyi időt a zuhany alatt, mint régen.
A legtöbb alkalommal egy koncerttel a stúdióba, egy találkozóra, forgatásra vagy valami másra rohanok. És ha van időm, szeretem ezt a családommal vagy a barátaimmal tölteni.
Forrás:YQ: 2015 az új kezdete. Írta az újévi állásfoglalásait, és fel tudja-e mutatni az olvasóinknak a listán szereplő 3 dolgot?
Alice: Uaah, van néhány napom, hogy ezt megtegyem ... még soha nem gondolkoztam erről ... de a világ megmentésének tervén dolgozunk.
YQ: Mik a tervei 2015-re? Tervez egy turnéra?
Alice: Mindenképpen el akarjuk készíteni és kiadni az új albumot. Szeretnénk előadást készíteni egy francia művészekkel. Azt tervezzük, hogy visszatérünk Svédországba egy turnéra, és az év végére Kanadába járunk. Szeretném Japánba menni - ez egész életen át a kívánságom volt.
YQ: Énekesként nagyon sok ember előtt kell fellépned. Tudna leírni nekünk egy színpadi emléket, amelyet soha nem fog elfelejteni?
Alice: Sok felejthetetlen pillanat van a közönséggel a különböző országokban. De soha nem felejtem el Svédországot, amikor a közönség a színpadra ugrott, még mielőtt elkezdtük, ölelkezett és megcsókolt minket, mint őrült, és ellopta a törülközőinket, mielőtt lehetősége volt volna megfelelő használatra. Ez felejthetetlenül vicces volt. Nagyon szeretjük őket.
YQ: Van valami tanács az olvasóink számára, akik zenei karriert szeretnének kezdeni saját egyedi zenei műfajukkal? Mi a siker receptje?
Alice: Képesség, egyéniség, hitelesség, kitartás, fegyelem és mindez továbbra is bizonytalan.
Forrás:Tessék, itt van; akkor is elérheti, ha kevésbé kereskedelmi, egyedi művészeti nézeteknek szenteli magát, amelyek inspirálnak. Ha többet szeretne megtudni Alice-ról, látogasson el a Facebook oldalára, valamint a webhelyére.
